international contemporary art - rss feed http://www.gruppo78.it/ Mon, 06 Sep 2010 06:05:32 +0100 FeedCreator 1.7.2 enhanced info@.gruppo78.it (Feed Editor) http://www.gruppo78.it/index.php?aid=344 Con “Ursus multimedia project” si realizza il primo progetto, ideato da Daniela Frausin, tra quelli presentati lo scorso dicembre nell’ambito de “La città radiosa” – molteplice evento promosso dal GRUPPO78 con la collaborazione della facoltà di Architettura dell’Università di Trieste. info@.gruppo78.it (gruppo78) Tue, 03 Aug 2010 18:21:27 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=344 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=343 Compagnia Il Posto + Marco Castelli Small Ensemble vertical dance performance Ideazione e coreografia di Wanda Moretti Wall dancers Marianna Andrigo, Elena Annovi, Anna Romeo, Francesca Sinigagliese Musiche per sax, loops e live electronics di Marco Castelli Progetto video grafico di Cecilia Donaggio Costumi United Colors of Benetton Luci di Marco Mazzon Service Produzione Il Posto, PerForma, Forte Marghera a cura di Maria Campitelli Evento collaterale organizzato dal GRUPPO78 nell’ambito di “piazza dell’architettura” progetto promosso dall’ordine degli architetti pianificatori paesaggisti e conservatori della Provincia di Trieste in collaborazione con l’assessorato alla cultura del Comune di Trieste Sponsor istituzionale : Trieste Terminal passeggeri con la collaborazione della Guardia costiera ausiliaria Con il contributo di :Fondazione CRTrieste; sponsor : ILLY Tripmare-Rimorchiatori Media partner Duemilauno Agenzia Sociale con l’adesione della Casa dell’Arte Mercoledì 28 luglio 2010, Molo IV, Trieste, ore 21.45 Con “Ursus multimedia project” si realizza il primo progetto, ideato da Daniela Frausin, tra quelli presentati lo scorso dicembre nell’ambito de “La città radiosa” – molteplice evento promosso dal GRUPPO78 con la collaborazione della facoltà di Architettura dell’Università di Trieste. Si passa così alla terza fase, quella realizzativa appunto, di un processo di indagine e riconsiderazione, iniziato con la “mappatura”, dei luoghi abbandonati di Trieste e della sua Provincia.e che con l’URSUS si estende anche a strutture vetero-industruiali, nate con determinate funzioni, decadute nel corso degli anni. Dell’Ursus, colosso che domina le rive, visibile da ogni punto della città, si parla molto in questo ultimi tempi a seguito della campagna promossa da “Gli amici di URSUS” unitamente alla Guardia costiera ausiliaria, allo scopo di conservare e restaurare la struttura stessa che, su altri versanti d‘opinione, si vorrebbe demolire. Questa proposta, che si articola in una summa multimediale di diversi linguaggi artistici, inerpicandosi dal pontone alla struttura arrugginita, ribadisce certo il fine di attirare ancora una volta l’attenzione della cittadinanza triestina e non solo su questo vetusto gigante del mare, nell’auspicata ipotesi di un suo rinnovato utilizzo come spazio eccezionale entro o su cui realizzare eventi di attuale creatività. Ma si fa anche segnale di un’urgenza più dilatata di recupero e trasformazione di vaste aree e strutture divenute desuete, a partire dal Porto Vecchio che fa da cornice alla gru, come dovunque nel mondo. La collocazione di “Ursus multimedia project” all’interno del progetto “Piazza dell’architettura”, come evento collaterale, con la collaborazione dell’Ordine degli Architetti pianificatori paesaggisti e conservatori della Provincia di Trieste, appare dunque quanto mai appropriata, perchè il suo significato oltrepassa quello di mero spettacolo, per quanto innovativo. Due le idee d’intervento sull’URSUS esposte nella mostra di progetti de “La città radiosa” : quelle di Roberta Cianciola e Daniela Frausin. La prima ha prodotto una visione dell’URSUS come se fosse raggiungibile attraverso un’utopica passeggiata fiorita via mare, la seconda un fantasioso collage che racchiude nella frammentata visualizzazione del pontone svariati elementi di riferimento alla danza, immaginando una sua revitalizzazione attraverso una dance-performance che si accorpi alla struttura industriale. Se la prima è puramente visionaria e si esaurisce nell’autoproposizione, la seconda ambisce ad una concreta attuazione. Ursus multimedia project si propone di farlo, andando oltre, inglobando, oltre alla danza – e una danza tutta particolare, verticale, congeniale a una tale struttura – una sofisticata sonorizzazione, e un progetto di video-proiezioni che investendo la gru, racconta in elaborate visualizzazioni, il percorso de “La città radiosa”. Il progetto è divenuto allora una proposta sinergica di diverse forze creative: la compagnia di danza verticale IL POSTO di Venezia (unica in Italia) unitamente al MARCO CASTELLI Small Ensemble, sigla con cui il sassofonista Marco Castelli, artista di fama internazionale, partecipa alle performance live con la formula di solo sax, loops e live electronics, e la video-maker CECILIA DONAGGIO. La proposta consiste dunque in una serata imperniata su musica, danza verticale, video-proiezioni, in modo da creare un’atmosfera esaltante, sul fondamento di una ben qualificata creatività, dentro e attorno alla vecchia struttura. Nel dettaglio, si produrrà uno spettacolo di danza verticale, ideata ad hoc dalla coreografa WANDA MORETTI della Compagnia IL POSTO, che con il musicista MARCO CASTELLI ha sviluppato un progetto sinergico - chiamato progetto Proteo - d’integrazione tra movimento, suono e ambiente. Le danzatrici spericolatamente si arrampicheranno sull’URSUS, nella magica atmosfera sonora creata da un sassofono con i suoi ampliamenti elettronici, e nel contempo esploderanno sull’Ursus video proiezioni giganti, estrapolate dall’immaginario de“la città radiosa, curate da CECILIA DONAGGIO, e adattate alle difficili, irregolari superfici dell’Ursus. L’evento chiaramente ha lo scopo, al di là delle suggestioni evocate dallo spettacolo, di attivare, com’è nei propositi de La città radiosa”, una riflessione in primo luogo sui destini dell’Ursus, e in genere sui luoghi di scarto, abbandonati, - dotati di una irresistibile fascinazione per gli ineludibili retaggi di transiti umani che contengono - per possibili riconversioni, revitalizzazioni nel rispetto dell’ambiente, al di là di disastrose cementificazioni e di scriteriati stravolgimenti del territorio. In caso di maltempo l’evento sarà spostato la sera successiva, cioè il 29 luglio, alla stessa ora. In precedenza, lo stesso mercoledì 28, alle ore 20,30 avrà luogo nel Salone degli Incanti ex Pescheria centrale di Trieste la presentazione de “La città radiosa” I due momenti sono chiaramente tra loro collegati. Il tutto sotto l’egida del GRUPPO78, con tutte le altre collaborazioni e sostegni che trovate nell’allegato. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Fri, 23 Jul 2010 13:47:23 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=343 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=342 Nell’ultima tornata di “MANIFESTI D’ARTISTA”, esposti in via Fabio Severo, promossi dal GRUPPO78 a cura di Maria Campitelli in collaborazione con Elisa Vladilo, accade un fatto nuovo. Su uno di essi, in particolare quello dell’americana Jennifer Nuss dal carattere circense, con la ragazza/ scimmia che passeggia sulla corda tesa, si sovrapporrà un’altra operazione. Il giovanissimo artista triestino Luca Vanello procederà con una sua “cancellazione”, che si protrarrà per alcuni giorni, fino a far scomparire la shockante immagine dal contradditorio vestito sgargiante. Ovvero resteranno delle tracce, le pennellate della colla usata per proteggere il pigmento. L’immagine sarà trasformata in qualcosa d’altro, perderà i suoi connotati, per assumerne di nuovi. E’ un’operazione di “decostruzione” precisa l’artista, che rivela nuove forme e nuovi significati, a differenza della distruzione che elimina tutto. Tende a ribadire, nel manifesto pubblicitario, (le immagini sacre della contemporaneità come le definisce l’artista) in questo caso d’autore, il suo carattere effimero, transitorio; scoprendo però, con questa procedura, un’altra anima, una traccia alla fine ineliminabile, che è propria dell’uomo. Il processo, che potremmo definire maniacale e comporta giorni di lavoro, consiste nell’azzerare l’immagine con centinaia di gomme; il colore gradualmente si scioglie, divenendo scarti di gomma sul pavimento. L’artista ha già compiuto operazioni del genere, basti ricordare fra tutte quella all’ultima fiera di Bologna, dove ha decostruito tre manifesti che pubblicizzavano proprio la fiera, partecipando poi con i risultati ottenuti alla mostra “Iconoclasie, tesi ed antitesi”. In sostanza un processo concettuale, che scava dentro la materia dell’opera, per rimuoverla, evidenziandone, nel percorso destrutturante, nuove potenzialità comunicative. L’operazione inizierà lunedì 26 luglio, verso le 18 e sarà terminata giovedì 29 luglio, alle ore 18. Gli altri due manifesti del triestino Franco Ule e dell’israeliana Hedya Klein rimarranno intonsi. Il primo con la sua gran mano tratta da una stampa antica a proporre un mondo di saperi e di ricerche ben lontano dall’attuale degrado socio/culturale e l’altra in un ambiguo rapporto tra citazioni naturalistiche e l’irruenza di una scritta con la bomboletta spray che ci introduce nella concitazione del clima metropolitano. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Fri, 23 Jul 2010 12:52:10 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=342 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=341 Tre gli artisti per il V appuntamento di “MANIFESTI D’ARTISTA”: Hedya Klein, israeliana d’origine che vive tra Austria e il Vermont negli U.S.A., Franco Ule, triestino e Jennifer Nuss pure americana. L’evento accadrà lunedì 19 luglio alle ore 18, in via Fabio Severo, come di consueto. “MANIFESTI D’ARTISTA” è un’iniziativa, alla sua IV edizione, che sta riscuotendo grande successo presso gli artisti. E’ promossa dal GRUPPO78 a cura di Maria Campitelli in collaborazione con Elisa Vladilo; quest’anno anche con l’apporto di Eleonora Farina, Matija Plevnik e Vittorio Urbani. Franco Ule è innanzi tutto pittore, formatosi nei fermenti culturale degli ultimi anni ‘70, in un recupero di figuralità, sulla scia della transavanguardia. Ma con un forte retaggio espressionista e comunque libero nell’espressività che associa reminiscenze e citazioni disparate, tratte anche dalla letteratura, dalla storia, da una variegata cultura che rende le sue opere polisemiche e misteriose. Il manifesto presenta, in dimensioni gigantesche , ancora una citazione, il disegno di una grande mano, secondo uno stile antico, al tratteggio, che campeggia in un paesaggio di ascendenza medievale. Immagine ironica, suggerisce l’artista, che “salta indietro nel tempo nell’irrealtà del contemporaneo”. Una mano – “hand” suona il titolo- con al centro un occhio, che riecheggia antichi percorsi di conoscenza, dai risvolti alchemici, per affondare nel mistero delle cose, negli abissi dello spirito. E’ un invito alla riflessione e all’elevazione, in un mondo sgangherato, solcato da grettezza e materialismo. Il manifesto di Hedya Klein contiene una sua modalità particolare in quanto sarà compiuto al momento della presentazione con l’aggiunta di una parola “remem..er” (con la “b” caduta) dipinta in diretta con una bomboletta spray. Il senso del manifesto può apparire ambiguo. Una parola, con un suo lapidario significato, errata, aggiunta lì quasi per caso, come fosse stata dipinta di notte, indica l’artista -succede no?- equiparandosi alle improvvisazioni di ignoti, che imbrattano i muri per esprimersi, ma soprattutto per gridare la loro rabbia . Uno scherzo, un ammonimento, un’eco di frequenti accadimenti sui muri metropolitani? Il tutto su uno sfondo verdino testurizzato, con dei cerchietti gialli e delle placide api ronzanti. Il contrasto, una situazione bipolare, fa chiaramente da sfondo a questa proposta. Infine l’americana Jennifer Nuss ci offre un manifesto singolare, con un’immagine, si potrebbe dire, di tipo circense, un’ibrida figura che passeggia su una corda tesa. Con in una mano una testa recisa d’animale e uomo insieme, e nell’altra un pugnale; e lei stessa appare come una ragazza/scimmia per quanto pomposamente vestita con abito rosso/magenta e capelli turchini. Un recupero teriomorfico in chiave horror? Una sua versione grottesca nell’intento di esorcizzare il male? Uno sberleffo alla ragione e alle sue regole? L’uomo della strada troverà la sua risposta. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Tue, 13 Jul 2010 17:15:59 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=341 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=340 Al IV appuntamento di “MANIFESTI D’ARTISTA” si presentano due artisti : Umberto Cavenago e Ermanno Cristini. La nuova affissione inizia il 5 luglio, alle ore 18, in via Fabio Severo, di fronte al Tribunale, a Trieste. L’iniziativa, che si rinnova ogni 15 giorni, è promossa dal GRUPPO78 a cura di Maria Campitelli con la collaborazione di Elisa Vladilo e di Eleonora Farina, Matija Plevnik, Vittorio Urbani. I due manifesti presentano forti affinità soprattutto concettuali. In sostanza affrontano il tema del “vuoto” da angolazioni diverse ed entrambi appaiono intimamente radicati su problematiche e realtà caratteristiche del nostro tempo come stati di precarietà, di trasformazione. Il manifesto di Umberto Cavenago, artista originario di Milano, s’intitola “Vuoti a perdere”. Fa parte di una collezione di immagini che l’artista ha iniziato a selezionare dal 2000. Sono per lo più edifici, strutture, cascinali di campagna, dismessi o semplicemente chiusi, non più utilizzati. C’è una qualche affinità col progetto del GRUPPO78 “La città radiosa” che sollecita una particolare attenzione ai luoghi abbandonati della nostra città. Questa civiltà in perenne trasformazione si arricchisce di continuo, in ogni luogo del pianeta, di “residui”, di testimonianze del passaggio dell’uomo, di una sua vitalità che presto si tramuta in abbandono e disfacimento con malinconiche tracce residuali. Strutture abbandonate come “Vuoti a perdere” eventualmente riciclabili. E l’ironia del titolo, come si trattasse di oggetti “usa e getta”, sottolinea la tristezza del transitorio, dell’azzeramento di frammenti di vita nello scenario di detriti o di anonime facciate implacabilmente chiuse. “Già e non ancora” il titolo del manifesto di Ermanno Cristini, artista di Varese. Ossia un ulteriore riflessione sul “vuoto”, su quelle cose che scivolano dalle mani”. Una parete di un interno liscia e vuota, salvo una piccola struttura che spunta da un angolo del pavimento. Qui c’entra anche il fattore temporale: è già successo e non accade ancora. L’interstizio, o l’apokè, tra passato e futuro che si sovrappongono svuotando il presente. Entriamo in una dimensione filosofica, più eterea e sottile dell’ingombro residuale che parla di una vita che non c’è più. Un vuoto che consegue a un ragionamento, a una lucida constatazione dello stato e dello svolgersi delle cose. L’uomo della strada che s’imbatte in un manifesto del genere come reagisce? Forse si stupisce o s’arrabbia per l’assenza esasperata d’immagine, ma non può sottrarsi alla fredda sensazione che emana da quella liscia parete vuota, evidenziata anche, per contrasto, dalla piccola struttura/giocattolo in un angolo dell’impiantito. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Wed, 30 Jun 2010 17:16:25 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=340 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=339 Al terzo appuntamento di “MANIFESTI D’ARTISTA” partecipano Emma Bresola, triestina d’adozione poi espatriata a Bucarest, Enzo Comin, di Pordenone, e Giancarlo Venuto che vive tra Udine e Milano. L’inaugurazione è lunedì 21 giugno, alle ore 18, in via Fabio Severo, vicino al Tribunale, a Trieste. MANIFESTI D’ARTISTA, alla quarta edizione, è un progetto promosso dal GRUPPO78, curato da Maria Campitelli in collaborazione con Elisa Vladilo, Eleonora Farina, Mattia Plevnik e Vittorio Urbani. Il manifesto di Emma Bresola è una distesa di colori intensi, saturi, arancio, rosso, blu bianco, che trattengono ancora l’eco di una qualche struttura iniziale, da cui l’immagine è partita, per poi sciogliersi sotto la spinta dell’elaborazione digitale. L’artista scatta foto, una dietro l’altra, per catturare il tempo – il titolo del manifesto è “Time Machine” – e trasformare il mondo giocando con la luce, materia impalpabile, come quella dei sogni. Time Machine è dunque un sogno, un’astrazione visiva che nel percorso compositivo ha smarrito i suoi connotati iniziali per ritrovarne altri, fatti di luce, che astraggono dal contingente, perlustrando l’invisibile. Enzo Comin, col suo manifesto fa un omaggio a Trieste. Comin è un fotografo di ricerca, i suoi album contengono immagini trattate, graffiate, con sovrapposizioni, che nel complesso aspirano alla pittura. L’immagine qui proposta, interamente su pellicola, è composita ed è tratta dalla seria “Tempi visti”. Cioè la scansione temporale s’innesta nella visione: è un vedere nel tempo. Più vedute s’intersecano e sovrappongono. Sono tagli delle rive di Trieste con un ragazzo in primo piano che le percorre ; le immagini, il ragazzo, il selciato, gli edifici dello sfondo, si ripetono più volte, si innestano l’uno nell’altro, è una somma di scatti che registrano l’atto del vedere sciorinato in diversi momenti, fusi in un’unica veduta complessiva. Il manifesto di Giancarlo Venuto è d’altra natura. Non insiste sul linguaggio, offre una grande immagine di una parte di Città Vecchia. Non è un omaggio a Trieste, è un progetto d’intervento pittorico (l’artista pratica come linguaggio fondamentale la pittura) sui muri spogli di via del Forno, muri di risega di case abbattute nei lontani anni ’30. L’immagine fa parte del progetto “La città radiosa” e difatti ne conserva il titolo. L’artista immagina di animare questo muro morto con una serie di tondi colorati con le sfumature, le vibrazioni e le variazioni di cui la sua pittura di norma è intrisa. E’un progetto di arte pubblica, che qui autoproponendosi diviene manifesto, conservando quasi le caratteristiche pubblicitarie del manifesto tradizionale, seppure trapiantate su un altro versante, quello dell’invenzione artistica che aspira al miglioramento di determinate realtà architettoniche. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Wed, 16 Jun 2010 19:15:07 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=339 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=338 Per il secondo appuntamento di “MANIFESTI D’ARTISTA” quattro gli autori che dai cartelloni giganti affrontano il giudizio e le reazioni dell’uomo della strada, in questo caso via Fabio Severo, nei pressi del palazzo di Giustizia, a Trieste. Il progetto di public art, come è noto, viene proposto dal GRUPPO78, per la cura di Maria Campitelli in collaborazione con Elisa Vladilo e quest’anno anche di Vittorio Urbani, Eleonora Farina, Mattia Plevnik. Presentaziome: lunedi 7 giugno ore 18,00 in via Fabio Severo, angolo Foro Ulpiano Giordano Rizzardi, proveniente da Padova, con “Religion” ci offre una maestosa immagine di un convivio di donne che chiaramente allude, nella disposizione, all’Ultima cena di Leonardo. Le donne, giovani e anziane insieme, che siedono davanti ad un tavolo ricolmo dei ci bi più svariati, con i loro fazzolettoni colorati, provengono dalla Moldavia. E’ un omaggio sacralizzato alle donne Moldave che con la loro forza morale e nella loro semplicità sostengono una nazione. Il loro sederi a tavola si tramuta in un’azione di ascendenza divina. Il manifesto di Vincenzo Casali, artista veneziano, gravita su tutt’altro terreno. E’ una pagina tratta da un suo “libro d’artista” che propone delle cripto poesie, cioè poesie che si mimetizzano dentro ad altri testi con cui entrano in sintonia oppure se ne allontanano. Qui il testo è “The Shadow Line”, che è anche il titolo del manifesto, La Linea d’ombra di Conrad, un celebre libro sul Mare che, non a caso, è stato scelto per la nostra città. Un manifesto dunque che rimanda indirettamente al mare, che lascia trapelare, attraverso le parole risparmiate dall’oscuramento del testo, “magiche atmosfere”, sfumature che appartengono alle sensazioni dell’artista. Daniel Gontz è nato a Bucarest ed è presentato da Eleonora Farina. E’ un artista di forte impegno-socio-politico, che di conseguenza spesso ha lavorato nella sfera pubblica. Con il manifesto “Hope” Gontz affronta le problematiche delle comunità zingare in relazione al suo paese, la Romania. Dice l’artista “qui gli zingari hanno la stessa reputazione degli afro-americani in America. I nostri zingari sono le loro persone di colore”. L’artista auspica un rifiuto interiore di questa idea, che sfidi l’accettazione pubblica di un tabù ormai superato (il fatto che uno zingaro possa aspirare al potere) e spera - v. il titolo “Hope” con accanto un personaggio alla cow-boy, un’allusione americana - nel cambiamento. Con Stefano Graziani, fotografo triestino dalle particolari suggestioni e di ben qualificate esperienze, torniamo al mare. Un’immagine anticata, in b/n, tratta da qualche vecchia stampa, con uno stormo di uccelli che volteggiano in un cielo lattiginoso sopra il mare. Anche qui l’ispirazione è letteraria. Risale a “Moby Dick”, al capitolo in cui si parla della bianchezza della balena e si cita l’albatro, “donde vengono quelle nuvole di spirituale meraviglia e di pallido terrore”, mitico animale che a sua volta rimanda alla “Ballata del vecchio marinaio” di Coleridge. L’albatro ucciso, foriero di sventure, che perseguita l’equipaggio. Un misto dunque di evocazioni romantiche, che si condensano anche nel titolo insolitamente lungo e curioso “A questa domanda i pirati procurano subito di allontanarsi”. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Thu, 03 Jun 2010 16:49:50 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=338 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=337 Si comunica che giovedì 3 giugno, avrà luogo alla Stazione Rogers, riva Grumula 14, a Trieste, con inizio alle ore 11.30, una conferenza stampa di presentazione del progetto "I GIARDI-NET, LE STANZE del RACCONTO" promosso dal GRUPPO78 con il sostegno della PROVINCIA di TRIESTE, assessorato alle politiche giovanili. Il progetto, che riguarda i giovani, la comunicazione, le nuove tecnologie, è stato ideato e realizzato dagli artisti ELISA ZURLO e LUCIO PERINI, per la cura di Maria Campitelli. Si attuerà in varie sedi della Provincia di Trieste e precisamente a Muggia nel Ricreatorio F. Penso, nei giorni 3 e 4 giugno; a Trieste al Parco di S. Giovanni, sotto il glicine, l’8, 9, 10, 11, giugno; e in Piazza Perugino, il 15 e il 16 giugno; a S. Dorligo della Valle /Dolina il 22 giugno; a Sgonico il 2 settembre. Parteciperanno alla conferenza gli artisti ideatori e la curatrice. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it info@.gruppo78.it (gruppo78) Wed, 02 Jun 2010 08:00:59 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=337 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=336 Ideazione e realizzazione : Elisa Zurlo in collaborazione con Lucio Perini A cura di : MARIA CAMPITELLI Promozione : GRUPPO78 con il sostegno della Provincia di Trieste assessorato alle politiche giovanili Luoghi e date: Sgonico, piazza davanti al Municipio, 30 maggio (rimandato per maltempo al 2 settembre) Trieste, parco di S. Giovanni, ex OPP, sotto il glicine, via F. de Pastrovich, 8/9/10/11, giugno Trieste, Piazza Perugino, 15/16 giugno Muggia, Ricreatorio F. Penso, 3/4 giugno S.Dorligo della Valle, Dolina, 22 giugno I Giardi-net è un progetto che insiste su tre elementi fondanti : i giovani, la comunicazione, le nuove tecnologie. Nasce dalla volontà di creare una rete di relazioni fra gruppi diversi di giovani – diversi in quanto abitano in luoghi diversi, perché studiano o lavorano, perché hanno diversi stili di vita…- attraverso le tecnologie multimediali. E’ un progetto che si apre alla città proponendo una forma modulare che prevede, quale elemento costituente, il suo sviluppo tramite la partecipazione di una collettività che diventa co-autrice. Si orienta sugli spazi verdi – all’aperto dunque - giardini, anche abbandonati, in quanto luoghi di partecipazione al quotidiano, al racconto, punti della città in cui potersi sentire “altri” fra gli “altri”. I Giardi-net dunque come luoghi di comunicazione che sollecitano una attenta lettura del presente e nuove riflessioni; un racconto vivente che cerca altri giardini per alimentare altri racconti, far risuonare lingue differenti, far proliferare la vita da verde a verde. Anche racconti di giardini scomparsi, non più luogo di incontro,che testimoniano cambiamenti, tensioni sociali o le difficoltà della convivenza. Una ricerca di contatti attraverso una nuova narratività elettronica, che congiunge la memoria con il tempo attuale. Il progetto si attua nella ricreazione di luoghi da proporre ai giovani che intendono trovare diversi modi di incontro e di esperienza, al di fuori dei percorsi di solito praticati, quali la discoteca, i centri commerciali, la strada. Nei luoghi prescelti, sopraindicati, segnalati dal simbolo di una piramide vegetativa accanto al simbolo della Provincia, sarà rizzato un gazebo, con tavoli e panche, su cui saranno collocati quattro computer portatili collegati ad internet, nonché foto e video-camere. Dopo il diretto confronto con le associazioni di aggregazione giovanile, come punto di partenza da cui svolgere il progetto, i ragazzi interessati saranno invitati a confrontarsi su come vivono la città, sui loro desideri, le loro aspettative, le loro ansie e tensioni e con il coordinamento e lo stimolo degli artisti ideatori del progetto saranno indirizzati ad esprimersi creativamente in varie forme, testuali, grafiche, sonore…utilizzando il materiale messo a disposizione. Collaborano al progetto anche gli artisti Guillermo Giampietro e Franco Vecchiet. Il materiale prodotto sarà reso pubblico e disponibile a tutti attraverso un sito internet, che sarà bilingue, italiano e sloveno, appositamente creato allo scopo e il progetto continuerà a svilupparsi on-line. Un DVD alla fine raccoglierà i materiali più interessanti. Info: GRUPPO78, via Monte Cengio, 11 – 34127 Trieste/Italy Tel/fax ++39 040 567136; cell. 3398640784; mail: m.campitelli@mastermail.it info@gruppo78.it web: www.gruppo78.it . info@.gruppo78.it (gruppo78) Sun, 30 May 2010 18:30:56 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=336 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=335 16 gli artisti che quest’anno si affacceranno lungo la via Fabio Severo: locali, nazionali e stranieri: tra questi ultimi tre austriaci, una svizzera e due sloveni. Essi sono : Angelo Pretolani, Erika Stocker, Massimo Deganutti, Anda Klancic, Carlo Buzzi, Luca Scarabelli, Martin Dickinger, Uli Vobank Schedler, Heimo Wallner, Laura Malacart, Manuela Sedmach, Barbara Faessler, Anna Pontel, BRIDA, Annalisa Cattani, Giancarlo Norese. info@.gruppo78.it (gruppo78) Mon, 17 May 2010 17:45:32 +0100 http://www.gruppo78.it/index.php?aid=335